Jak wiecie, wielu rodziców ma do czynienia z dziećmi, grając w gry rozwojowe od urodzenia (i kogoś jeszcze przedtem). Naucz się czytać na kostkach Zaitseva, „pływać przed spacerem”, uczyć angielskiego równolegle z rosyjskim, muzyki z kołyski i tak dalej. Nauczyciel Montessori Kidyaykina Ksenia powie nam o kreatywne zajęcia z dzieckiem.
„Jakie znaczenie ma działalność artystyczna dla dziecka w wieku półtora roku?
Począwszy od niemowlęctwa dziecko wykazuje zainteresowanie wszystkim, co jasne i kolorowe. Dlatego będzie zainteresowany poznać świat poprzez działalność artystyczną. Ale kiedy można podać pędzel, ołówek, plastelinę po raz pierwszy całkowicie niewykwalifikowanym pisakom? Rodzice często myślą, że te niezręczne palce wciąż nic nie mogą zrobić. Co jeśli włoży go do ust? A jeśli się zabrudzi? I dlaczego to robi, wciąż jest mały!
Każdy psycholog i nauczyciel powie ci, że rysowanie, modelowanie jest konieczną i przydatną metodą wczesnego rozwoju. I lepiej zacząć ćwiczyć sztukę od półtora roku. Pytasz: „Jak? Ale czy jest już za wcześnie? Przychodzą ci na myśl przerażające myśli: jak ocalić ubrania, meble i ogólne środowisko przed całkowitą kolorystyką mieszkania w wciąż nieznanym stylu nakładania kolorów?
Są ważne zasady, które pomogą rozwiać wszystkie stereotypy. Wszystko trzeba przemyśleć z góry.
1. Wybierz stare ubrania, które nie przeszkadzają plamom we wszystkich kolorach tęczy.
2. Załóż specjalny fartuch, który kosztuje ani grosza. Możesz to zrobić sam.
3. Do pracy weź mały stolik kawowy i przykryj go ceratą.
4. Możesz używać kuchni jako warsztatu, ponieważ łatwiej jest wyczyścić podłogę niż drogi pałac w salonie.
5. Kupując farby, weź gwasz, a nie akwarelę, a tym bardziej nie farby akrylowe ani temperowe. Akwarela wymaga skomplikowanej techniki i dużo cierpliwości. Jest bardziej przejrzysty niż gwasz, który ma jasne, soczyste odcienie, które dzieci naprawdę lubią. Akryl i tempera są bardzo trudne do mycia.
6. Jeśli słoiki w pudełku są ze sobą połączone, lepiej je rozdzielić. Niemowlakowi będzie trudno od razu nauczyć się nie mylić kolorów i nie szturchać pędzla we wszystkich kolorach, które lubi. Użyj palety.
7. Nie spiesz się, biorąc pod uwagę możliwości wieku, w przeciwnym razie przyjemność z kreatywności może zostać szybko zastąpiona bitwami obciążonymi dla ciebie zamówieniem. Na wszystko jest czas.
8. Być może wielu nie zgodzi się z następującym przekonaniem, ale dla dzieci w wieku poniżej trzech lat lepiej jest wziąć zestaw 12 kwiatów, a wiedza o trzech głównych przyjdzie później. Nacisk kładziony jest na poczucie jasności, świętowania, cudu!
9. Lepiej wybrać papier gruby i szorstki (papier do akwareli). Arkusz powinien być wystarczająco duży. Możesz użyć starej tapety, ale nie winylu - farba powinna dobrze się układać.
10. Jak nakładać farbę? Po pierwsze - pędzel numer 6-7 ze stosu kucyków. Dlaczego tak W końcu dzieciak nie jest artystą i czy to naprawdę ma znaczenie, jaką szczotkę mu podarowałeś? Nie, nie takie proste. Najlepsze pędzle to pędzle kolumnowe, ale także najdroższe. Zbyt miękka - wiewiórka. Zbyt sztywny - ściernisko. Pędzel lepiej jest wziąć wystarczająco gruby.
11. Oprócz pędzli możesz z powodzeniem używać wacików, piór, gąbki, kłosków, źdźbeł trawy, liści drewna, zmiętego kawałka celofanu i co najciekawsze, rysować palcami.
Celem takich zajęć nie jest nauczanie malarstwa dziecięcego. Aby to zrobić, dojrzejąc, jeśli chce, ukończy szkołę artystyczną. Główne wyzwanie - poznawanie środowiska poprzez sztukę, rozwój umiejętności motorycznych i podnoszenie tła emocjonalnego. Potwierdzają to neuropatolodzy, którzy obserwowali dzieci w klasach kreatywnych dwa razy w tygodniu. Po sześciu miesiącach zajęć zaobserwowano znaczny postęp w rozwoju umiejętności motorycznych.
Oprócz rysowania możesz rzeźbić z dzieckiem. Co jest do tego potrzebne?
1. Plastelina, cerata, gruby papier na części, płyta modelarska, stosy (w razie potrzeby), sucha ściereczka.
2. Lepiej jest wybrać plastelinę nie importowaną, ale naszą sowiecką. Nie powinno być zbyt twarde i miękkie.
3. Możesz łączyć plastelinę z naturalnym materiałem, kolorowym papierem, nićmi, koralikami, płatkami zbożowymi, makaronem i czymkolwiek innym..
Uwaga: wielu rodziców jest zaskoczonych, że w tym wieku dozwolone są małe szczegóły. Ale warto pamiętać, że ma dziecko poniżej trzech lat najbardziej podatny na drobne szczegóły (Termin Montessori). Dziecko, które umie obchodzić się z przedmiotem, nigdy nie wyciągnie go do ust.
Jednocześnie należy zauważyć, że nie mniej ważne emocjonalne tło psychologiczne, podczas której odbywa się lekcja. Każde dziecko jest wyjątkowe, jak każdy rysunek, każde rzemiosło. Spróbuj intuicyjnie znaleźć równowagę między pomysłem a kreatywnością dziecka. Czasami konieczne jest usunięcie „arcydzieła” na czas, aby w upale kreatywności dziecko nie zakryło go jednym kolorem. Ale powinieneś natychmiast dać czyste prześcieradło, aby impuls trwał dalej.
Ważne dla dziecka wynik emocjonalny jego pracy. Dlatego znajdź dobre słowo do jego rysunku, powiesić pracę na lodówce lub pokazać tacie wieczorem. Jednocześnie nie należy posuwać się zbyt daleko, bezustannie wychwalając małego człowieka. Dzieci w wieku dwóch lat są gotowe na krytykę, dość solidną samoocenę.
I ostatnia wskazówka, nie wyrzucaj rysunków. Powiedz dziecku, że dla ciebie jego sztuka nie jest śmieciem. Cóż, jeśli od czasu do czasu spojrzysz na jego folder z dziełem. A jeśli jest ich zbyt wiele, poproś dziecko, aby wybrało te, które odniosły największe sukcesy, uratowały je i wyeliminowały resztę. Ale jeśli dziecko jest przeciwne, nie pchaj się. Wyobraź sobie, co by się stało, gdyby twoje ciasta, ugotowane z miłością, były najpierw wychwalane, a następnie dyskretnie wrzucane do kosza?
Tak, ostatni punkt od razu do rzeczy :). Dzięki Kseni za ciekawe i przydatne wskazówki.!