Jak strzelać do pracy i klas mistrzowskich

Spis treści

  • Jak strzelać do pracy i klas mistrzowskich
    • 1. powierzchnia robocza
    • 2. Oświetlenie
    • 3. Ostrość
    • 4. Dodatkowe szczegóły
    • 5. Skład
    • Odbłyśnik do fotografii
      • Klasa mistrzowska

Jak strzelać do pracy i klas mistrzowskich

Nadal otrzymywane są zdjęcia prac konkursowych, ale nie zawsze są one dobrej jakości, co wpływa na postrzeganie klasy mistrzowskiej przez czytelników i ocenę jury. Oczywiście czasami na ratunek przychodzi Photoshop, ale nie jest wszechmocny..

Chciałbym podzielić się z Wami moimi spostrzeżeniami, jak najlepiej usunąć pracę i klasy mistrzowskie.

Nie ma wielu zasad i są one ogólnie jasne dla wszystkich, którzy widzieli wysokiej jakości kursy mistrzowskie (na przykład to lub tamto), ale typowe błędy wciąż powtarzają początkujący fotografowie.

1. powierzchnia robocza

Zastanów się, na jakim tle będziesz filmować swoją pracę. Jeśli jest to klasa mistrzowska, należy ją usunąć na zwykłej lekkiej matowej powierzchni. Ale oczywiście nie w tym samym kolorze, co sam statek, aby się nie połączył. Jeśli produkt jest biały, lepiej strzelać na ciemniejszym tle.

Nie strzelaj też na tle wielokolorowych obrusów z różnorodnymi rysunkami, zakłócają one percepcję i odwracają uwagę od głównego tematu klasy mistrzowskiej. A także, jeśli zdjęcie jest cięższe, plik staje się większy.

Dobre tło:

Złe tło:

2). Oświetlenie

Niewiele osób lubi patrzeć na zbyt ciemne lub, odwrotnie, na prześwietlone zdjęcia. Spróbuj strzelać w świetle dziennym, ale nie w bezpośrednim świetle słonecznym. Jeśli używasz lampy błyskowej, upewnij się, że odblaski nie pojawiają się na gładkich powierzchniach. Nie trzymaj aparatu zbyt blisko, w przeciwnym razie lampa błyskowa rozjaśni teksturę materiału. W takim przypadku lepiej cofnąć się nieco i użyć zoomu.

Udane strzały:

Złe strzały:

3). Ostrość

Cóż, tutaj wszystko jest jasne. Wskazane jest, aby nie usuwać pracy w telefonie :). Większość aparatów ma funkcję automatycznego wyostrzania, użyj go. Czasami okazuje się, że sama praca na pierwszym planie jest rozmyta, a z jakiegoś powodu tło okazało się ostre. Najprawdopodobniej konieczne było lekkie przesunięcie aparatu i umieszczenie pracy na środku kadru, a następnie ogniskował się i sam się skupił.

Udane strzały:

Złe strzały:

4. Dodatkowe szczegóły

Niektóre szczegóły wnętrza w tle, czyjeś nogi utknęły w kadrze, prawie nie zawierają niezbędnych informacji o pracy. Przed zrobieniem zdjęcia spójrz w wizjer i usuń nadmiar lub zmień kompozycję. Mówiąc najprościej, lepiej położyć pracę na białej kartce papieru na stole lub na podłodze i nic więcej się nie pojawi.

Lepiej jest również usunąć ustawioną datę wykonania z ustawień aparatu, liczby te często nakładają się na ważne elementy pracy.

Dobry strzał:

Zła rama:

5. Skład

Kwestia kompozycji w fotografii jest bardziej złożona. Tego często się uczyłem przez całe życie. Oczywiście, aby strzelać do klasy mistrzowskiej, czyli procesu wytwarzania produktu, nie jest to tak ważne, najważniejsze jest tutaj zbliżenie statku. Aby strzelać do gotowego produktu, możesz zastosować zasadę trzeciej, stworzyć poczucie głębi, dodać pewne szczegóły, które podpowiadają zakres przedmiotu.

Jak widać, nic poza tym. Ale przestrzeganie tych prostych punktów sprawi, że Twoja praca będzie bardziej zrozumiała..

Zdjęcie końcowe skończoną pracę można wykonać na ciekawszym tle, co nada obrazowi odpowiedni nastrój, ale nie przyćmi głównego tematu.

Czasami jakość zdjęcia można znacznie poprawić. edycja (przycinanie niepotrzebnych obiektów i pól, dostosowywanie światła i ostrości), ale do tego potrzebujemy oryginały zdjęcia (duże rozmiary, co najmniej 1000 pikseli szerokości i najlepiej o rozdzielczości 300).

Oczywiście w przypadku zdjęć wysokiej jakości, zwłaszcza w przypadku portfolio, stawia się znacznie więcej wymagań. O nich możesz obejrzeć nagranie webinarium Alisy Łuchińskiej.

Odbłyśnik do fotografii

Profesjonalni fotografowie mają wiele różnych akcesoriów - lightboxów, reflektorów i wielu innych urządzeń, które pozwalają robić zdjęcia wysokiej jakości.

Ci, którzy dopiero zaczynają pracę z fotografowaniem obiektów i kompozycji, mogą to zrobić łatwo i po prostu własnymi rękami, na przykład reflektor z improwizowanych materiałów. Oto opcja wykonana przez Vera Karpova.

Klasa mistrzowska

Do fotografowania w naturalnym świetle potrzebny jest reflektor, aby zredukować cienie i sprawić, by zdjęcie było bardziej miękkie. Naturalne światło z okna odbija się w folii, podkreślając cień strony obiektu. I możesz zrobić takie urządzenie tanio i szybko.

Potrzebuję kartonu, wziąłem zwykłe pudełko. Sam wybierasz rozmiary, w zależności od fotografowanych obiektów.

Najlepiej jest wyciąć prostokąt. Zginam się na pół i robię małe nacięcia z każdej strony.

Jedna strona będzie działać, druga będzie używana jako podstawa, nie jest potrzebna tak długo, więc wycofujemy się 15-20 cm od środka i odcinamy ją.

Można go zginać w różnych kierunkach: do przodu i do tyłu. Trzeba tylko coś nacisnąć.

Wykonanie dwukierunkowego odbłyśnika jest bardzo wygodne. Z jednej strony przyklej srebrną folię do „zimnego światła”, z drugiej - złotą. Ale na razie zrobimy jednostronnie.

Weź folię.

Wytnij kwadrat o 3-5 cm więcej niż to konieczne. Mocujemy do tektury i zginamy w przeciwnym kierunku.

Klej na taśmie.

Zrób to ostrożnie; folia nie powinna się marszczyć podczas procesu. Reflektor gotowy.

Poniżej możesz zobaczyć zdjęcia wykonane w tych samych warunkach jednocześnie, tylko jedno będzie bez, a drugie z odbłyśnikiem.

Bez odbłyśnika

Z odbłyśnikiem

Bez odbłyśnika

Z odbłyśnikiem

Jeśli masz pytania, komentarze lub uzupełnienia - napisz w komentarzach.